Barberousse
Une Ode à la bonté de l'homme

Genre: Drame
Réalisateur: Akira Kurosawa
Distribution: Toshiro Mifune, Yūzō Kayama
Année de sortie: 1965
Synopsis:
Dans le Japon du XIXe siècle, un médecin de ville (surnommé Barberousse) au caractère rude mais charitable forme un jeune interne (Yasumoto). À travers les cas de malades qui sont autant de victimes de la misère sociale et humaine, et qui vont fortement le marquer, le médecin fraîchement diplômé va découvrir progressivement la véritable nature de Barberousse, un homme plein de compassion et totalement dévoué à ses patients, pour qui la lutte contre la misère et l'ignorance est l'arme la plus efficace pour combattre les maladies. Commence alors pour Yasumoto une profonde remise en question sur ses aspirations et sa responsabilité de médecin.
Mon Avis:
Akira Kurosawa est mon réalisateur préféré. C'est dans ses films que je ressens le plus d’émotions. L’écrasante majorité de ses films sont des chefs d’œuvres. L'influence qu'il a eu sur le cinéma occidental est énorme.
Barberousse traite de la question de l'injustice sociale et parcourt deux des sujets favoris de Kurosawa : l'humanisme existentiel et l'existentialisme. Il s'agit aussi du dernier des seize films pour lesquels Akira Kurosawa a travaillé avec Toshiro Mifune. Enfin Barberousse est le dernier film de Kurosawa en noir et blanc, et le tournage le plus long jamais effectué par le réalisateur (une année après 5 mois de pré-production). Les résultats obtenus à l’époque avec la couleur ne lui convenant pas il a mis du temps avant de réaliser son premier film couleur: 'Dodeskaden'.
Ici la mise en scène est comme d'habitude de premier ordre et Toshiro Mifune montre au monde, encore une fois, qu'il est parmi les meilleurs acteurs sinon le meilleur. La musique mérite une mention spéciale. Chaque sous-intrigue a sa propre densité, et son aperçu des valeurs humaines. La façon dont le film se déroule est passionnante. Kurosawa prend son temps pour établir ses personnages et une fois que c'est fait, l'accent est mis sur l'histoire et les histoires annexes.
Sur le plan moral, il nous apprend à tous que l'humanité est la seul chose qu'il y a au-dessus de tous les humains et il ne faut pas l'oublier.
Tous les aspects techniques, comme la manipulation de la caméra, la conception des décors, la direction des acteurs principaux et secondaires (mention spéciale au personnage d'Otoyo) sont parfaits.
Akira Kurosawa est définitivement un génie du cinéma du 20ème siècle. Ce film est une merveille. Cinéphiles, ne manquez PAS ça!